Wie sieht Soziokultur im Jahr 2030 aus? Welchen Herausforderungen muss sie sich stellen? An wen werden sich ihre Angebote richten müssen? Und werden Soziokulturelle Zentren den virtuellen Raum erobern?
In unserem längerfristig angelegten Vorhaben „Weiterdenken. Soziokultur 2030“ möchten wir diese und weitere Fragen wissenschaftlich und künstlerisch erforschen. Ziel sind praxistaugliche Handlungsempfehlungen mit denen sich die Soziokultur für die Zukunft rüsten kann.
Unsere Gesellschaft befindet sich in einem rasanten Wandel, sie wird älter und transkultureller. Der Alltag wird durch die zunehmende Digitalisierung weiter Bereiche des gesellschaftlichen Lebens bestimmt. Zuwanderung, Generationswechsel, Stadt- und Regionalentwicklung, die Zukunft der Arbeit sind beherrschende Themen. Die Frage nach dem zukünftigen Zusammenleben in Städten und ländlichen Regionen und der Beteiligung von Bürgerinnen und Bürgern an gesellschaftlichen Entwicklungsprozessen rückt immer mehr in den Vordergrund.
Soziokulturelle Zentren und Initiativen mit ihren Methoden der aktiven Beteiligung sind sehr mit dem Alltagsleben ihres jeweiligen Umfeldes verbunden und gestalten unmittelbar die gesellschaftlichen Veränderungen mit. Das haben die drei Landesverbände der Soziokultur aus Niedersachsen, Thüringen und Baden-Württemberg in Zusammenarbeit mit dem Institut für Kulturpolitik der Kulturpolitischen Gesellschaft zum Anlass genommen, das Forschungsprojekt „Weiterdenken. Soziokultur 2030“ zu starten.
Dabei sollen die sich abzeichnenden zukünftigen gesellschaftlichen Veränderungen sowie die daraus folgenden Herausforderungen für die soziokulturelle Praxis erforscht werden. Ziel ist es dabei, mithilfe von wissenschaftlichen und auch künstlerischen Forschungsergebnissen praxistaugliche Handlungsempfehlungen zu erarbeiten und damit Soziokulturelle Zentren und Initiativen in die Lage zu versetzen, den zukünftigen Anforderungen adäquat begegnen zu können.
Dabei sollen sowohl die soziokulturellen Akteure (Mitarbeiter*innen der Soziokulturellen Zentren und Einrichtungen, Künstler*innen, ehrenamtlich Aktive, Besucher*innen, Nutzer*innen), die Strukturen (Arbeitsbedingungen, Träger-und Verbandsstrukturen), die sich in der soziokulturellen Praxis entwickelt haben und die Förderung und Finanzierung der soziokulturellen Praxis in die Untersuchung einbezogen werden. Aspekte wie die Unterschiede zwischen Ost und West, Stadt und Land, zwischen den Geschlechtern und den verschiedenen Generationen sollen dabei ebenso in den Fokus genommen und entsprechend reflektiert werden.
Das Forschungsprojekt verfolgt einen sehr breiten Forschungsansatz, der sowohl wissenschaftliche als auch künstlerische Forschung einbezieht. Es ist interdisziplinär angelegt, will sich also auf ein weites Feld unterschiedlicher Disziplinen, Forschungsmethoden und -ansätze orientieren. Darüber hinaus ist das Projekt partizipativ angelegt, d.h. auch die soziokulturellen Akteure vor Ort und ihre Anliegen werden in den Forschungsprozess sowie in die Diskussion von Teilergebnissen einbezogen.
Im Forschungsprozess werden wissenschaftliche und künstlerische Forschung als gleichberechtigt angesehen. Denn sowohl Wissenschaft als auch Kunst werden von demselben Antrieb geleitet: Beide streben nach Erkenntnisgewinn und Wissensvermehrung. So versteht die künstlerische Forschung den Prozess des künstlerisch-kreativen Schaffens als diskursiven Prozess, der, ebenso wie die Methoden der etablierten Wissenschaften, Erkenntnis erzeugt.
Während es bei wissenschaftlichen Untersuchungen um eine größtmögliche Objektivität und nachprüfbare Ergebnisse geht, ist das durch die künstlerische Forschung erzeugte Wissen sinnlich und körperlich, muss also individuell erfahren und erfühlt werden. Im Kontext des Untersuchungsspektrums Soziokultur stellen beide Forschungsansätze sicher, den Forschungsgegenstand umfassend unter Berücksichtigung unterschiedlicher Aspekte zu untersuchen.
Seit 2014 arbeiten wir als Forschungsgruppe „Weiterdenken. Soziokultur 2030“ kontinuierlich zusammen. Wir haben Ziele des Forschungsvorhabens definiert, Grundsätze der Erforschung festgelegt, eine mögliche inhaltliche Ausgestaltung konzipiert und erste künstlerische Forschungsansätze erprobt.
Hierzu fanden bisher drei Fachveranstaltungen statt. Im Workshop „kunstgriff“ (2014, Potsdam) formulierten Akteure ihre Visionen zur Zukunft der Soziokultur. Im Rahmen des Symposiums „Kann Spuren von Kunst enthalten“ (2015, Hannover) stellten 14 Künstler*innen und -gruppen ihre konkreten Projektideen zur künstlerischen Forschung vor. Schließlich wurde das in dem Teilprojekt „¡Forsche Soziokultur!“ entwickelte Forschungsdesign für das Vorhaben auf einer Tagung (2018, Karlsruhe) vorgestellt und diskutiert.
Am 13. November 2018 fand im Kulturzentrum „Tollhaus“ in Karlsruhe die Tagung „¡Forsche Soziokultur!“ statt, auf der wir unser neues Forschungsdesign präsentierten und mit Expert*innen aus Kultur, Wissenschaft, Politik und Verwaltung diskutieren konnten.
Am 13. November 2018 fand im Kulturzentrum „Tollhaus“ in Karlsruhe die Tagung „¡Forsche Soziokultur!“ statt, auf der wir unser neues Forschungsdesign präsentierten und mit Expert*innen aus Kultur, Wissenschaft, Politik und Verwaltung diskutieren konnten.
Auf ihrer Tagung Ende letzten Jahres in Karlsruhe stellte die AG Forschen den Zwischenstand und konkrete Perspektiven ihres Langzeitvorhabens Weiterdenken. Soziokultur 2030 vor. Nun geht es darum, die konkreten Forschungspakete umzusetzen.
Für Doppeldeutigkeiten ist die Soziokultur immer gerne zu haben. Mit dem Projekt ¡Forsche Soziokultur! konnte im vergangenen Jahr ein nächster Teilschritt in dem langfristig angelegten Forschungsvorhaben Weiterdenken. Soziokultur 2030 abgeschlossen werden. In dem Kooperationsprojekt der drei Soziokultur-Landesverbände aus Niedersachsen, Thüringen und Baden-Württemberg sowie dem Institut für Kulturpolitik der Kulturpolitischen Gesellschaft (KuPoGe) geht es darum, einen forschen und zugleich forschenden Blick in die Zukunft zu werfen. Die Kernfrage lautet: Vor welchen gesellschaftlichen Herausforderungen stehen die Soziokulturellen Zentren und Initiativen in den kommenden Jahren – und wie können sie diesen begegnen? Ziel ist es, mithilfe von wissenschaftlichen und künstlerischen Forschungsergebnissen die Soziokultur für die Zukunft zu rüsten und Handlungsempfehlungen zu geben.
Bei einem so umfassenden Forschungsvorhaben eröffnet sich ein weites Feld – sowohl was die inhaltlichen und methodischen Aspekte betrifft als auch die der Finanzierung. Deshalb geht die AG Forschen des Kooperationsverbundes schrittweise an die Sache heran. Seit 2014 formulierte sie Forschungsfragen, erstellte ein umfangreiches Konzept und führte zwei Fachveranstaltungen durch. Im Projekt ¡Forsche Soziokultur! nun wurden – federführend durch die KuPoGe – die bisherigen Ergebnisse auswertet und in ein antragsreifes Forschungsdesign für das Gesamtprojekt überführt. Um diese Ergebnisse vorzustellen und weitere relevante Forschungsaspekte zu sammeln, lud die AG Forschen am 13. November 2018 interessierte Kulturakteure aus dem gesamten Bundesgebiet ins Tollhaus nach Karlsruhe ein.
Der experimentelle und künstlerische Charakter der bisherigen Tagungen setzte sich auch diesmal fort. Nachdem die AG zu Beginn die Anwesenden auf den aktuellen Stand des Projektes gebracht hat, stellte Ulrike Blumenreich von der KuPoGe das Forschungsdesign vor. Vier Forschungspakete sollen danach über Primärerhebungen, Sekundärauswertungen, politische Laboratorien oder auch künstlerische Projekte bearbeitet werden: (1) Partizipation in Zeiten der Digitalisierung, Diversifizierung und Transkultur; (2) Förderung der soziokulturellen Arbeit; (3) Soziokulturelle Initiativen als Dritte Orte; (4) Zukunft der Arbeit in Kultureinrichtungen der Freien Trägerschaft. Darüber hinaus stellte sie potentielle Förderprogramme sowie wissenschaftliche und künstlerische Forschungspartner für die einzelnen Pakete vor. Ulrike Blumenreich schloss mit einem vorsichtig-optimistischen Blick in die Zukunft: „Es gibt keine Sicherheit für die Finanzierung der Pakete, aber eine gute Vorarbeit.“
Anschließend standen „Dritte Orte“ und damit das dritte Forschungspaket im Mittelpunkt. Zunächst erläuterte Katja Drews vom Kulturzentrum Weserrenaissance Schloss Bevern in ihrem Vortrag, warum auf das Konzept der Dritten Orte derzeit in kulturpolitischen Diskussionen verstärkt zurückgegriffen wird. Mit der Verknappung des städtischen Sozialraums würden diese beiläufigen informellen und nichtkommerziellen Treffpunkte immer wichtiger, so Drews. Dritte Orte seien home away from home – öffentliche Orte also wo man sich zu Hause fühle. Sie seien „radikal analog“, denn hier stehe die direkte Kommunikation im Mittelpunkt. Ihre abschließende These kam daher nicht ganz unerwartet: Soziokultur biete prädestinierte Voraussetzungen für Dritte Orte. In der anschließenden Diskussion am Bauerntisch wurde diese These bekräftigt. Während Harald Pilzer von der Stadtbibliothek Bielefeld auch Bibliotheken als soziokulturelle Einrichtungen bezeichnete und dafür eintrat, die „Versäulung zu durchbrechen“, warnten andere von einer „Gentrifizierung des Begriffs Soziokulturelles Zentrum“. Für Britta Velhagen vom gastgebenden Tollhaus sind Dritte Orte die „gesellschaftlich verbindenden Räume der Zukunft“, die deshalb auch entsprechend gefördert werden müssten.
Der Nachmittag widmete sich ganz dem Blick in die Zukunft der Soziokultur. Unter der souveränen Moderation von Axel Watzke standen zunächst zehn Schätzfragen auf dem Programm. Die Teilnehmenden hatten die Aufgabe, prozentuale Schätzungen abzugeben und das Ergebnis durch das Stapeln von entsprechend vielen Getränkekästen darzustellen. So wurden etwa bei der Frage, wieviel Prozent der Akteure in den Zentren im Jahr 2030 einen migrantischen Hintergrund haben werden, acht von zehn möglichen Kästen gestapelt, bei der Frage, wieviel Prozent der Arbeitstätigkeiten von hauptamtlich Beschäftigten dann von klugen Computern übernommen werden, hingegen nur drei.
In den nachfolgenden drei Laboratorien entwickelten die Teilnehmenden mit künstlerischen Methoden Perspektiven zu den Themenfeldern „Partizipation in Zeiten der Digitalisierung, Transkulturalität und Diversität“, „Zukunftsweisende Förderung“ und „Zukunft der Arbeit“. Hier ging es vor allem darum, über ungewöhnliche Herangehensweisen neue Sichtweisen auf „altbekannte“ Inhalte zu bekommen. So entstanden in der ersten Gruppe menschliche Standbilder zum Thema Digitalisierung, die auf analogen Polaroidfotos festgehalten wurden. Die Diskussion ergab, dass es für die Soziokultur in Zukunft darauf ankommen wird, Schnittstellen zwischen den analogen und digitalen Welten zu entwickeln und neue transkulturelle Räume und Berufsbilder in den Zentren zu etablieren.
Im zweiten Laboratorium entstanden Grafiken, die ein ideales Szenario für eine Soziokulturförderung im Jahr 2030 veranschaulichten. Voraussetzungen hierfür müssten nicht nur Akzeptanz, Beratung und Kooperationswille seitens der Politik und Verwaltung sein, sondern auch indirekte Faktoren, wie etwa ein gut ausgebauter öffentlicher Nahverkehr. Um nicht nur den Status quo zu erhalten, sollten in Zukunft unterschiedliche Förderinstrumente auf die verschiedenen Bedürfnisse flexibel reagieren können. Sehr wichtig hierbei sei eine adäquate Förderung des Personals entsprechend seiner Qualifikation.
Besonders anschaulich gelöst wurde die Aufgabe der dritten Gruppe. Mit Playmobil-Figuren, Zeitschriften und Bastelutensilien sollte ein Arrangement zur Zukunft der Arbeit entwickelt werden. Auf einer Modellfläche setzte die Gruppe mit spielerischer Leichtigkeit die komplexen Bedingungen in einem Soziokulturellen Zentrum im Jahr 2030 in Szene. Ein besonderes Augenmerk legte die Gruppe auf den Generationswechsel sowie die Zukunft des freiwilligen Engagements.
Einen gelungenen Abschluss fand die Tagung mit dem Slam-Poeten Nikita Gorbunov, der einen ironisch-poetischen Blick auf das soziokulturelle Selbstverständnis warf. Für die AG Forschen wird es nun wichtig sein, den eingeschlagenen Weg konsequent fortzusetzen. Bis 2030 ist es schließlich nicht mehr lange hin.
(Thomas Putz, veröffentlicht in SOZIOkultur 1/2019)
Die gesamte Tagung wurde von Stefan Kowalczyk grafisch begleitet.
Am 25. und 26. November 2015 veranstalteten wir das Symposium „Kann Spuren von Kunst enthalten“ im „Pavillon“ in Hannover. 14 ausgewählte Künstler*innen und -gruppen stellten dort ihre konkreten Projektideen zur künstlerischen Forschung vor, fünf von ihnen wurden für eine weitere Zusammenarbeit ausgewählt.
Eine Expedition im Rahmen des Forschungsprojektes „Weiterdenken. Soziokultur 2030“
Um auf Expedition zu gehen, braucht es den Willen Neues zu entdecken, akribische Planung, Mut, Ausdauer und natürlich das richtige Schuhwerk. Eine Expedition schien das passende Format für ein Symposium, um Kunstprojekte auszuwählen, die gemeinsam mit der Wissenschaft zur Zukunft der Soziokultur forschen sollen.
Zur Expedition eingeladen hatte die Forschungs-AG „Weiterdenken. Soziokultur 2030“. Aus Vertreter*innen der Landesarbeitsgemeinschaften Soziokultur Niedersachsen,
Thüringen und Baden-Württemberg und dem Institut für Kulturpolitik der Kulturpolitischen
Gesellschaft. Im Rahmen ihres Projektes hatte sie Künstler*innen aufgefordert, Konzepte künstlerischer Forschung einzureichen, mit denen Antworten auf Fragen der Zukunft gefunden und Handlungsmöglichkeiten für soziokulturelle Akteure aufgezeigt werden können. 140 Künstler*innen und -gruppen reagierten auf den Aufruf „Kann Spuren von Kunst enthalten!“, 14 von ihnen lud die AG Forschen Ende November nach Hannover ins Kulturzentrum Pavillon ein, um ihre Ideen zu präsentieren. Gemeinsam mit den Teilnehmenden der Expedition sollten fünf ausgewählt werden.
Eine Expedition also – mit klarem Takt. Jede Gruppe hatte 20 Minuten Zeit und vier mal vier Meter Spielflache auf einer Bühne. Vortrag. Fragen. Antworten. Dann – zack – Wechsel in den nächsten Raum mit neuen Perspektiven und Sitznachbar*innen. Dazu Vorträge zu künstlerischer Forschung, Kulturpolitik, Stadtentwicklung und Kultur als Differenzkonstrukt.
Mal sinnlich und mal rational sind die Forschungsideen. Konzentriert, zugewandt und interessiert ist die Atmosphäre. Das Format macht den fast 100 Teilnehmenden sichtlich Spaß …
Gewonnen hat „Karlsruhe probt den Ernstfall“ von Thomas Georg Blank, der sich als „freies Radial“ bezeichnet. Er plant eine Intervention zu Fragen von Eigentum und Macht. Was geschieht, wenn beim Bau einer U-Bahn in Karlsruhe Erdölvorkommen entdeckt werden? Wird der geruhsame Badener sich seiner revolutionären Kraft von 1848 gewahr, wenn sein Häusle bedroht ist?
Mit dem „Wortfindungsamt“ bringen die Kunstbeamtinnen Sigrid Sandmann, Ulrike Willberg und Geesche Wartemann Poesie und veränderte Wahrnehmung in sechs Städte. Das persönliche Lieblingswort verändert den Stadtraum. Welche Heimatkonzepte, Glücksvorstellungen und Zukunftsvisionen formulieren sich in den Wörtern?
Das Projekte „Tell me – Personal Stories“ von Andre Jolles und Lucia Lehmann verdichtet persönliche Geschichten in Videos. Es schlägt einen Bogen zwischen Lebenswelten in Nairobi und Köln und den Künsten. Wie prägt uns Lebensraum? Und wie prägen wir den Raum?
Für a flower along the road – Philipp Eibach und Josua Putzke – spielt der Zufall eine besondere Rolle. Sie entleihen Objekte aus ihrem eigentlichen Umfeld und bringen sie in neue Zusammenhänge wie U-Bahn-Wagen. Der Fahrgast trifft auf ein Objekt, das in diesem
Kontext scheinbar fremd ist.
Machina eX baut ein mobiles FabLab: einen beweglichen Ort, der zum Selbermachen und Lernen einlädt. Philip Steimel, Robin Krause und Franziska Riedmiller erforschen Möglichkeitsraume von Do-it-Yourself-Kulturen und des direkten Zugriffs auf Produktionsmittel und Wissen.
„Künstlerische Forschung bringt gesellschaftliche und wirtschaftliche Trends auf den Punkt – anschaulich, verständlich und mit viel Betroffenheit und Empathie. Bei solch dynamischen und witzigen Forschungsideen wird mir um die Soziokultur nicht bange“, sagt Ilona Trimborn-Bruns, Geschäftsführerin der LAKS Baden-Württemberg, einer der Veranstalter.
Es gab noch mehr: den Austausch zu inhaltlichen Fragen, den Bezug zur alltäglichen Praxis, die in der Soziokultur immer wieder mit dem Kunst- und Kulturverständnis konfrontiert ist, die Möglichkeit, Kooperationen zu denken sowie Anstöße für die Entwicklung vor Ort mitzunehmen …
(Dorit Klüver, veröffentlicht in SOZIOkultur 4-2015)
Im November 2014 wurden im Workshop „Kunstgriff“ im Soziokulturellen Zentrum „Waschhaus“ in Potsdam mit einem Castingshow-Format erste Forschungsfragen zur Zukunft der Soziokultur gesammelt.
Im November 2014 hatte die AG Soziokultur 2030 gemeinsam mit der Bundesvereinigung Soziokultureller Zentren die Berliner Künstlergruppe „Reinigungsgesellschaft“ zum Workshop „Kunstgriff“ in das Soziokulturelle Zentrum „Waschhaus“ Potsdam eingeladen. Über 40 Akteure aus dem Praxisfeld Soziokultur standen im schnellen Wechsel im Rampenlicht beim Contest um die besten Forschungsfragen. Die Teilnehmenden übernahmen im Rotationsprinzip die verschiedenen Aufgaben eines Filmsets beim Castingshow-Contest: gaben Impulse vor der Kamera, fragten nach und bewerteten in der dreiköpfigen Jury die Aussagen der Teilnehmenden, assistierten dem Kameramann oder dem Toningenieur mit der Klappe oder waren Make-up-Artists mit dickem Puderquast.
Jede Visionärin und jeder Visionär hatte eine Minute Zeit, Wünsche, Hoffnungen, Befürchtungen, ihre soziokulturellen Visionen für das Jahr 2030 zu formulieren. Im Saal des Potsdamer Waschhauses herrscht eine Atmosphäre voller Energie und Erwartungen auf die Ideen und Beiträge der Teilnehmenden und auf die Diskussionen in der Jury. Die stets wechselnde Besetzung des Podiums und der ständige Blickwechsel aufgrund der neuen Aufgaben sorgten für frische Gedanken und ungewöhnlichen Austausch untereinander.
Die beiden Künstler von der „Reinigungsgesellschaft“, Martin Keil und Hendrik Mayer, saßen hinter der Kamera und am Ton. Die „Reinigungsgesellschaft“ versteht sich als Labor im Denkraum Kunst an der Schnittstelle zu anderen gesellschaftlichen Bereichen.
Für die Teilnehmenden und insbesondere für die Forschungsgruppe war der Contest Überraschung und Herausforderung zugleich. Nicht alle Themen, die zur Sprache kamen, hatte die Forschungsgruppe bisher bedacht. Die Visionen der Teilnehmerinnen und Teilnehmer beispielsweise zur medialen Präsenz und nachhaltigen Strukturen oder zu virtuellen Welten in der Soziokultur und vielen weitere Denkanstöße und Perspektivenwechsel waren wichtige Anregungen für das zu entwickelnde Forschungsdesign.
Aus den Vorarbeiten der Forschungsgruppe wurde 2018 federführend durch Ulrike Blumenreich vom Institut für Kulturpolitik ein Forschungsdesign für das Gesamtvorhaben entwickelt. Das bis dato sehr komplexe Forschungsfeld wurde in folgende vier einzelne Forschungsprojekte unterteilt, die wiederum durch einen Forschungsrahmen miteinander verbunden sind. Dieser dient der Koordinierung, Steuerung und Vernetzung der vier Einzelprojekte sowie der Bündelung und Vermittlung der Ergebnisse.
Jedes der vier Forschungspakete verfolgt eigene Erkenntnisinteressen, weist ein eigenes Forschungsdesign und Methodenspektrum auf, wird von einem eigenen wissenschaftlichen Partner umgesetzt und von einem eigenen künstlerischen Forschungsakteur begleitet und wird durch jeweils einen Partner für die wissenschaftliche und die künstlerische Forschung gefördert.
Eines der entscheidenden Merkmale von Soziokultur ist das Ermöglichen von Beteiligung aller gesellschaftlichen Gruppen an gesellschaftlichen, kulturellen und künstlerischen Prozessen. Aber gerade im Bereich der Partizipation wird Soziokultur – wie andere kulturelle Sparten bzw. spartenübergreifenden Arbeitsfelder – Antworten auf zentrale Herausforderungen vor dem Hintergrund gesellschaftlicher Veränderungen finden müssen: Z.B. auf die Digitalisierung und ihre Auswirkungen auf das Kulturangebot und die Nachfrage, die Ermöglichung neuer Formate und Kommunikationsgewohnheiten, neue Partizipationsformen, z.B. auf transkulturelle Prozesse, ihre Konzepte einer „vielheitlichen Gesellschaft“, das Einbeziehen neuer Inhalte, Angebote, das Erwachsen neuer Aufgaben auch für die Soziokultur, z.B. auf die Veränderungen des Bürgerschaftlichen Engagements.
Die Förderung bildet einen zentralen Rahmen der soziokulturellen Arbeit. Laut Statistik der Bundesvereinigung Soziokultureller Zentren betrug die Höhe der Einnahmen der Soziokulturellen Zentren 2013 172 Mio. Euro, dazu trugen Eigeneinnahmen in Höhe von 82 Mio. (48%) bei. Die weiteren Einnahmen stammen aus der Förderung durch Kommunen, Länder, Bund, EU, Stiftungen sowie aus sonstiger Förderung.
In den letzten Jahren ist das Konzept der Dritten Orte (informelle, nichtkommerzielle, öffentliche Treffpunkte) wieder in den Fokus der aktuellen Diskussionen gelangt. Insbesondere die Bibliotheken entdecken – vor dem Hintergrund der Notwendigkeit, neue Aufgabenfelder zu entwickeln – dieses Konzept neu und bringen es in den Diskurs ein. Werden in diesen Diskussionen und den geplanten Programmen die soziokulturellen Akteure, deren Aktivitäten die Kriterien des Dritten Raumes seit vielen Jahrzehnten erfüllen, mitgedacht?
Unsere Arbeitswelt befindet sich in einem deutlichen Umbruch. „Neue Arbeitsformen stellen alte Strukturen in Frage, lösen sie gar auf. Das hat nicht nur Folgen für die Arbeitnehmer/-innen, sondern auch für die Gesellschaft. Unsere Aufgabe wird es sein, diesen Wandel zu gestalten.“ (Merlin Münch) Wie, wo und wie viel wir arbeiten, könnte sich grundlegend verändern. Technologischer Fortschritt, Digitalisierung, demographischer Wandel, Work-Life-Dynamik, Flexicurity-Konzept, „Smart Work“ sind nur einige der Stichworte.
Unsere Forschungsgruppe „Weiterdenken. Soziokultur 2030“ arbeitet seit 2014 an der Entwicklung und Ausgestaltung des Forschungsvorhabens. Die Gruppe besteht aus den drei Landesverbänden der Soziokultur aus Niedersachsen, Thüringen und Baden-Württemberg sowie dem Institut für Kulturpolitik der Kulturpolitischen Gesellschaft.
Die Landesarbeitsgemeinschaft Soziokultur Niedersachsen ist die Interessenvertretung von über 110 niedersächsischen soziokulturellen Zentren und Vereinen. Aufgabe ist es, die Rahmenbedingungen für kulturelle Vielfalt in Niedersachsen zu verbessern, Interessen zu bündeln, die Potenziale der Soziokultur öffentlich darzustellen und Position zu aktuellen kulturpolitischen Fragestellungen zu beziehen.
Sie unterstützt soziokulturelle Arbeit auf vielfältige Weise und vertritt die Anliegen der Soziokultur auf der Landesebene. Die LAGS berät und qualifiziert Kulturschaffende in Fragen der Konzeptentwicklung, der Finanzierung und des Kulturmanagements. Auch Bauvorhaben und Modernisierungen begleitet sie kompetent. Mit Förderkonzepten und landesweiten Projekten setzt sich die LAGS für eine angemessene Finanzierung der Soziokultur in Niedersachsen ein. Dabei gilt es, die Sicherung der kontinuierlichen Arbeit und die Flexibilität für besondere Vorhaben sowie investive Herausforderungen gleichermaßen zu gewährleisten.
Die Landesarbeitsgemeinschaft Soziokultur Thüringen ist die Interessenvertretung der thüringischen soziokulturellen Zentren und freien Kulturinitiativen. Seit 1993 stärkt die LAG über Beratung, Weiterbildung und Vernetzung die über 80 Mitglieder in ihrer basisnahen Kulturarbeit.
Aufgabe ist es, die Rahmenbedingungen für die kulturelle Vielfalt in Thüringen zu verbessern, Interessen zu bündeln, die Potenziale der Soziokultur öffentlich darzustellen und Position zu aktuellen kulturpolitischen Fragestellungen zu beziehen. Die Aktivitäten und das Engagement soziokultureller Akteure unterstützt die LAG auf vielfältige Weise durch Information und Beratung, Fortbildung und Austausche sowie durch Interessensvertretung gegenüber der Öffentlichkeit und in Gremien. Die LAG vergibt jährlich den KULTURRIESEN, den Preis der Soziokultur in Thüringen. Das Projekt MEINE KULTUR vernetzt die soziokulturelle Szene in der Stadt und auf dem Land.
Die Landesarbeitsgemeinschaft der Kulturinitiativen und soziokulturellen Zentren in Baden-Württemberg fördert die Zusammenarbeit zwischen allen Einrichtungen, die eine alternative und soziale Kulturarbeit betreiben, ermutigt neue Initiativen, informiert die Öffentlichkeit über die geleistete Arbeit und vertritt die Interessen der soziokulturellen Einrichtungen gegenüber den öffentlichen Stellen in Baden-Württemberg. Mitglieder sind 69 soziokulturelle Initiativen und Zentren der vier Regierungsbezirke, die in freier Trägerschaft geführt werden. Sie sind in Groß-, Mittel- und Kleinstädten sowie im ländlichen Raum vertreten.
Die LAKS Baden-Württemberg bildet Mitarbeiter*innen fort, regt kulturpolitischen Diskussionen an, nimmt zu kulturpolitischen Fragen Stellung und informiert über die Entwicklung der Soziokultur in Baden-Württemberg. Sie arbeitet mit allen Einrichtungen und Verbänden zusammen, die ähnliche Zielsetzungen verfolgen.
Das Institut für Kulturpolitik betreibt wissenschaftliche Politikberatung und anwendungsbezogene Kulturpolitikforschung im Rahmen der Aktivitäten der Kulturpolitischen Gesellschaft.
Das Institut ist eine interdisziplinär arbeitende Einrichtung an der Schnittstelle von kulturpolitischer Praxis und kulturtheoretischer Forschung. Es führt Forschungsvorhaben und empirische Untersuchungen zu Fragen und Problemen der Kulturpolitik und Kulturwissenschaft durch. Mit seinen Fachtagungen, Publikationen und seinem kostenlos zugänglichen Fachinformationssystem kis trägt es dazu bei, das Spannungsverhältnis zwischen praktischem Alltagshandeln und oft praxisferner Wissenschaft zu überbrücken und die Akteure in diesem Feld zu qualifizieren.
